在另一种语言中重构诗歌的可能

　　诗歌作为一种跨越种族与文化的载体，承负着人类最隐秘的情感、最激扬的思想与价值倾向，是最接近人类灵魂遗传密码的精神载体。在信息碎片化与AI盛行的当下，可能也是唯一能与AI对抗的门类。我们常说“诗言志”“诗言情”，但AI既没有主体的“志”，也不具备“情感”，它并不懂得人类的痛苦与喜悦，所以也无法与人类共情。而作为人类情感与智慧的精粹表达，其翻译与跨文化传播历来被视为一项艰难的任务，在此之前，“诗不可译”的说法流传已久，美国诗人罗伯特·弗罗斯特也说过“诗就是翻译中丢失的东西。”但此次研讨会上更多的翻译家则认为，诗是完全可译的，比“诗不可译”更准确的表述应当是“诗性难译”。

　　诗歌中纯粹的意义与语言表达形式，以及诗中因作者个人背景、政治文化与宗教习俗的不同而更为复杂的情感，在另一种语言中得以呈现出全貌的难度，完全可以想象。正因为这种“诗性难译”的挑战，个体的诗人凭借其独特的敏锐和创造力，成为了语言与文化的“越界者”，他们在异质文化之间展开灵魂与语言的深层探索，不仅传递了诗歌的形式和内容，更在另一种语言中重构诗歌的灵魂，使之焕发出崭新的艺术生命，在全球化的今天愈发重要。

　　作为一种文化输出，中国诗歌在几个世纪前就已经走出国门了。早在17世纪，法国汉学家翻译了《诗经》，引起法国诗坛对中国这部“绝美的乡野诗篇”的关注和赞誉。1862年，法兰西公学院教授德理文侯爵翻译出版了《唐诗》，其中李白、杜甫、王维等中国唐代诗人精妙绝伦的诗作，引起了当时的法国文学界对中国诗歌前所未有的尊崇，波德莱尔就曾在诗中公开宣称“吾之所爱，今在中国”。近些年被译介到国外，且广受赞誉的当属吉狄马加、西川等中国诗人。而作为创作者的我们，也需要大量阅读来自国外的优质诗歌与文学作品。沃尔科特、里尔克、保罗策兰、惠特曼、米沃什、狄金森、茨维塔耶娃……在译者的翻译与语言重构中，我们得以从这些杰出诗人的精神和艺术生命中攫取力量与营养。

　　这种诗歌的重构，本质上是一种深度的文化对话。他们以诗人的敏感心灵为触角，以优异的语言能力为基础。重构的过程绝非简单的复制或损耗，而是一种充满生命力的艺术再生。它要求译者诗人具备双重忠诚——既深入原作的灵魂，又敢于在目标语言中进行创造性的冒险。当然，这是我作为一名写作者与读者的角度和看法，更深入的理论应由在座的赵振江、树才、高兴、朱振武等翻译家给出。正是这种由个体诗人担纲的、融合了理解、转化与创新的深度交融，使诗歌得以超越单一语言与文化的局囿，在全球文明的星空中持续闪耀其不朽的光芒。

　　于2025年青海湖诗歌节